北京当代艺术博览会

绘画地图 Painting, Mapping ——中国当代绘画的认知路径

2018年8月30日至9月2日

主办
北京当代·艺术博览会

策展人
鲍栋

地点
北京农业展览馆

作为“北京当代”的价值引擎，本次的“艺述”单元的主题为“当代绘画地图| Painting, Mapping”，在这⼀主题下，策展⼈希望以当代性在中国的基本问题⾯向及实践路径为线索，“测绘”出⼀个中国当代绘画的认知地图。这些基本的问题面向既涉及中国的艺术如何回应近代以来的外部影响，如西⽅美术中的写实主义传统、现代主义传统；也包括当代中国的艺术家如何重新认识⾃身的传统，如文⼈画传统与民间美术传统，以及两者之间的长期互动。在面对这⼀系列外部与内部的传统的同时，当代中国的绘画也面对着诸多的当下问题，如艺术与社会、精英与民众、国际与本土、已知与未知，进而不得不被卷入在“当代性”这⼀思想事件与经验遭遇中。

后现实 Post-realism

中国当代绘画历史的⼀条重要线索是曾经占据绝对正统与主流地位的现实主义的分离、转换与重构，现实主义的各种因素，从观念、主题、⽅式、技法及趣味等诸多因素，依然在今天的绘画中发挥着作⽤，尤其是在有学院美术背景的画家中。

艺术家：龚剑、郭鸿蔚、李松松、刘小东、刘野、毛焰、秦琦、宋元元、王玉平、韦嘉、闫冰

超传统 Trans-tradition

在中国的现代性发端的⼀开始，如何理解中国的传统即已是⼀个重要并始终在场的问题。对这⼀问题的回应，是当代艺术在中国的基本动力之⼀，并且，在不同艺术家的回应中，所谓“传统”也被重新认识、重新整理，甚至被重新构架。

艺术家：卞青、陈彧君、郝量、姜吉安、梁硕、石至莹、徐累、杨诘苍、张恩利

抽象场 Abstract Field

源于西⽅的现代主义并没有真正地在中国结出果实，但却给我们带来了“抽象”这⼀概念。中国没有真正意义上的抽象主义，中国只有抽象风格，在其抽象的外表下，不同的艺术家关注与呈现的是不同的问题，包括材料、物性、身体、空间、知觉、⽅法、程序、时间，以及何为艺术的观念，从而形成了⼀个理论与感性场域。

艺术家：陈文骥、董⼤为、关音夫、李姝睿、梁曼琪、梁铨、刘韡、马树青、王光乐、谢墨凛、薛峰、杨述

反趣味 Anti-taste

趣味并不是天然的，而是充满着意识形态的，因此趣味总是艺术的观念出发点与实践入口。对既定趣味的反思与反叛，在不同的画家那里有不同的针对，但通常都获得了强烈的个⼈封格的结果，在这个层面上，“反趣味”包含着中国当代绘画对现代主义个性观念的创造性转化。

艺术家：陈飞、段建宇、耿旖旎、黄炳、廖国核、娄申义、唐狄鑫、王卫、徐震®、郑皓中、周思维

元绘画 Meta-painting

元绘画是关于绘画的绘画，在中国复杂的历史纵深语境下，元绘画不仅具有强烈的理论色彩，更具有独特的历史研究与经验整理特征，让我们可以把绘画从线性的时间观念中解放了出来。

艺术家：贺勋、季⼤纯、简策、梁伟、梁远苇、刘晓辉、仇晓飞、汤⼤尧、唐永祥、王海洋、王俊、王兴伟、王音、谢南星、徐小国、杨茂源、张慧

艺述

年份归档

绘画地图 Painting, Mapping ——中国当代绘画的认知路径

作品