2019年8月29日至8月31日

指导单位
第七届北京惠民文化消费季组委会办公室
国立文化产业投资管理有限公司

承办单位
北京当代·艺术展

策展人
鲍栋

地点
北京全国农业展览馆

35岁是中国当代艺术圈几乎约定俗成的划分年轻艺术家的年龄线， 2019年的一位刚刚35岁的艺术家，在他或她出生1984年，中国即将出现一场艺术变革——八五美术运动。

八五美术运动，也叫做’85新潮，到底什么是“八五”，在不同叙述者、阐释者那里，细节有所差异，但能够取得一致的是“八五”是中国现代艺术史中第一次全国规模的前卫艺术运动。

今天一直被忽略或遗忘的一个事实是，八五美术运动的主体是年轻人，35岁以下艺术家数量在所有参与人数中所占比例为92.6%。与此形成关联对比的是，2008年至今是一个年轻艺术家的集体涌现期，各种年轻艺术家的小组、群体、个展、群展、评选、奖项活动等层出不穷，虽不能称之为运动，但显然已构成一种现象。

参与八五美术的艺术家很多是恢复高考后的77、78级大学生。而一位1984年出生的艺术家，在2008年是24岁，也刚刚大学毕业。从年龄上而言，八五时期的艺术家正好是85后艺术家们的父辈，实际上，不少85后艺术家就是前者的子女或学生。

从历史背景而言，这两代人都身处于重大的政治、经济、文化转型中。前者是内部改革、外部开放带来的解放思想、接轨国际等一系列巨变的时代，后者为中国在全球化中全面崛起的时代，其标准性事件是2008年的北京奥运会，因此有学者称之为“后奥运”时代。

这两个时代是中国1949年之后最重要的历史跃阶期，但两者的背景有很多差异，其最关键的区别是，1980年代的中国在一系列的改革试错中政治、文化主体意识相对贫弱，而2008年之后是中国在政治、文化主体上逐渐获得自信心，并提出进一步诉求的时期。正是这种主体意识的区别，决定了两代人之间显著的差异，这表现在与国际、与本土、与艺术体制的不同关系和态度中。

作为改革开放后第一代全面接触西方的人，八五时期的年轻艺术家首先面对的西方现代及前卫艺术的话语冲击，不管是在视觉资源还是在思想资源上，学习西方是大部分人的第一选择。在短短几年内，从后印象派到观念艺术，近一百年的西方艺术史迅速被中国艺术家囫囵吞枣了一遍，因此在八五时期的艺术创作中，学习、模仿西方大师的痕迹很重。而对于学院与传统的艺术形式，艺术家们的反叛意识则很强势，而明确的针对性也伴随了明确的依赖性。

在学习西方、反叛传统的两大路径下，艺术家们侧重的是思想表85后的八五——中国当代艺术新世代达与个性表现，反而艺术语言和方法意识都显得粗糙，往往是思想大于形式、宣言大于作品。另一方面，当时这些新的艺术观念与实践并未获得原有体制的支持，也没有形成一种新的艺术社会系统，因此，艺术家与理论家往往是个人英雄主义的行事风格。总体而言，八五美术是在一种浪漫主义的思想基调与草莽精神的社会组织方式下展开并结束的。

八五美术运动对艺术发展的影响很大，首先是迅速且大幅度地更新了艺术观念，使中国的艺术家与西方艺术家大致站到了同一个历史视野与问题意识上，在八十年代之后，“当代艺术”这个概念在中国基本确立。其次，很多参与其中的艺术家在运动中或者运动之后开始了对艺术语言与方法的思考和实践，后来都成为了中国当代艺术中的中坚力量，他们已构成了一种当代艺术的自我传统，融汇在了学院教育中，成为了新一代艺术家的起点。

与1980年代的艺术家相比，出生于八十年代中期至九十年代中期的艺术家所面对的历史条件有很大的不同。一是艺术系统的成形。在2000年之后，尤其是在2005年中国当代艺术市场暴涨之后，当代艺术已不再是一种少数与边缘的存在，在艺术家那里成为了一种专业及职业状态，而不仅仅是精神追求。而随之而成长起来的美术馆、画廊、拍卖行、艺术媒体、艺术博览会等生态链也逐渐形成了一个有效运作的艺术系统。这意味着，今天毕业的年轻人，在这个艺术系统成为职业艺术家或者艺术行业工作者并不是一件很难的事情。在日渐成熟的系统中，“浪漫主义”与“草莽精神”就失去了生存空间，让位给了一种专业化、协作性的职业工作方式。这种工作方式也进一步的内化在年轻艺术家的创作中，如研究性、系列性的创作方式已成为了主流，但也使得年轻艺术家们陷入在知识与趣味的微差序列中。

二、中国在全球化中的崛起已经成为了事实。中国85后一代完全是伴随着全球化成长起来的，对于他们来说，与国际（西方）艺术接轨早已是一个事实，而不再只是一种诉求。大量年轻艺术家都有海外留学经历，甚至就移居生活在西方，参与在全球艺术系统之中。互联网也基本削平了资讯壁垒，让所有人都获得了同样的知识视野。因此，中国年轻一代艺术家与发达国家的同代人已无整体艺术观念与媒介形态上的差异。在这个背景下，西方当代艺术已不再是中国年轻一代艺术家的整体外部学习对象，甚至中/西这样的划分已毫无意义，每个人都首先面对的是自己的个人经验与艺术领域的问题。而伴随着对西方更深入的了解，很多年轻艺术家也在全球化视野下折返入了对自身历史、文化的兴趣和研究中。

除了以上两个背景转换带来的工作方式与文化心态上的变化，还有在一系列在媒介、题材、主题等因素上的转变，这些是由社会内容的变化带来的，如影像媒介比例的增多，互联网文化、科技、科幻题材的出现。但在讨论这一代年轻艺术家的时候，不能把他们想象成一个整体，事实上，同代内部的区别，如阶层、性别、城乡、地域所带来的差异经常要比代际之间的差异更大。正是这种内部的多样性使得85后一代艺术家在交往及组织方式上不再像八五时期艺术家那样热衷于小组、宣言等中心化的方式，也没有自我历史化的情结。这也使得整体化地讨论、定义新一代艺术家的时候要持更为审慎的态度。

实际上，任何一代人都会以自己的方式成为一代人，即使85后艺术家并不怎么关心时代这个宏大概念，但他们却身处于一个堪称宏伟的历史现场。在这个现场中，不管任何一个个体会选择什么态度与方式，但中国当代艺术的新世代就体现在这无限的个体中。